Hay veces que en determinadas canciones, a uno le llega primero lo
musical y después la parte letrística, por así decirlo. A veces sucede al
revés. Muchos músicos cuando hablan de su manera de componer, mencionan estos
aspectos. Mientras algunos componen determinadas melodías, para luego buscar
las palabras que se amolden a ella. O que queden simplemente así, sin un mensaje
directo, en forma de palabra por lo menos. Otros escriben algunos versos para
luego buscar la melodía que la acompañara. En esta oportunidad, cuando los
escuche por primera vez, sus letras fueron las que despertaron mi interés por
esta banda. Miro y su Fabulosa Orquesta de Juguete. Sí, no me equivoque, ese es
el nombre. No estoy hablando de una banda de muñequitos infantiles de esas que
animan fiestas de cumpleaños. Sino de una banda platense que dejo algo más que
algunos discos grabados, en lo que es el movimiento musical actual.
Ramiro García Morete (voz líder y guitarra) es quien está al frente de
este proyecto (además de tocar también bajo el seudónimo de El Míster como otro
proyecto que lidera). Autor de muchas de las canciones. Canciones que empezaron
a surgir, mucho tiempo antes de que surgiera la banda. Un proyecto musical de
esos con muchos integrantes donde todos se acoplan entre sí, para dar forma a
las canciones y ninguno queda desubicado.
Lucas Gregorini (Guitarra y coros), Joaquín Inza (Batería y
percusión), Flavio Mogetta (Bajo), Lautaro Barceló (Guitarra y coros), Juan
Artero (Teclado) y Pedro Bedascarrasbure (Guitarra) son quienes completan este
proyecto. Proyecto que como se puede ver, está bien armado musicalmente
también.
Es como si
estuviésemos escuchando al Calamaro mas folk o al Dylan más “calamaresco” o el
de los primeros discos. Aunque según él “el Míster es el que más se parece a
Dylan”.
“Los Caminos” (2010) fue el
primer álbum, editado (al igual que todos sus discos) por el sello
independiente Uf!Caruf!, donde “Canciones que nadie escucha” o “Muchachos”
(aquella letra casi de despedida donde se repite “ya saben no es de
hombres/hablar porque si”) son las que se destacan entre las 13 que forman
parte del album. Canciones que son interpretadas por Ramiro, con su voz tan
particular, además de toda su troupe que cuida cada detalle para una
interpretación impecable. Aquí podemos encontrar rock, folk, noise, pop, y
hasta ese género que dio en llamarse “nueva canción”.
Después vendría el EP “Míster y
el Ejército del Dolor” (2011) y el más reciente es “La Humanidad” (2013), donde hay una pequeña vuelta de tuerca
dentro del sonido de MYSFOJ. Aquí sumado al ya clásico sonido que venían trayendo
en sus canciones, hay más arreglos y más presencia de máquinas (como se aprecia
en la voz robotizada de “Bariloche” por ejemplo). Lo que lo hace un disco totalmente
innovador respecto a los anteriores. Demostrando que no son una banda que se
queda quieta. Y que Ramiro tiene mucha más poesía para mostrar. Así se escucha
en “La humanidad” que da título al disco (“Tiendo a creer que si elegimos todo
el tiempo/entonces nunca elegimos nada”) o “Epifanía #32” (“guerrero que no
sabe ser/ más fuerte ni sabe ser débil/finalmente acaba derrotado”).
Pocas
son las veces que se encuentran artistas tan versátiles y con tantas ideas para
mostrar. Música. Instrumentos. Bariloche. Poesía. Pintadas musicales. Colores hechos canción. Y por qué no sentarse en la
playa, mirando el mar (o el río) y escuchar esta excelente banda.
"Bariloche" - Miro y su Fabulosa Orquesta de Juguete